Biogram

ANDRZEJ HAJDASZAbsolwent Wielkopolskiej Szkoły Fotografii i Master Class WSF w Poznaniu oraz Politechniki Poznańskiej i Studiów Podyplomowych PP. Od wielu lat konsekwentnie fotografuje pracę muzyków, tancerzy i choreografów. Dokumentował m.in. koncerty poznańskiego festiwalu Made in Chicago we współpracy z dyrektorką Jazz Institute of Chicago Lauren Deutsch i współzałożycielem festiwalu Wojciechem Juszczakiem oraz spektakle Polskiego Teatru Tańca za życzliwym przyzwoleniem ówczesnej dyrektorki – Ewy Wycichowskiej. Materiał ukazywał się regularnie jako publikacje prasowe. Zdjęcia ze scen muzycznych i tanecznych znajdowały też swoje miejsce w czasopismach, książkach i na okładkach płyt CD.

Potem z poznanymi w PTT artystami realizował projekty konceptualne i kreacyjne w przestrzeni miejskiej. Współpraca z Alisą Makarenko, Agnieszką Fertałą, Pauliną Wycichowską, Andrzejem Adamczakiem, Adą Ogorzałek, Julią Lorenz, Szecherezadą Kondratowicz, Moniką Błaszczak, Alexeyem Torgunakovem zaowocowała wieloma akcjami twórczymi, czego efektem jest bogate archiwum fotograficzne. Rysunki fotograficzne (fotokompozycje) stały się zwieńczeniem dążeń do tworzenia w kadrze własnego teatru światła, ruchu, emocji, fantazji, o nadawaniu znakom nowych znaczeń i o czytaniu obrazów jak tekstów. Składają się one na kilka zrealizowanych projektów fotograficzno-choreograficznych (Odwaga patrzenia, Świątynia sztuki, Historie szalonych kapeluszy, Obrazy akwatyczne, Tamara, Między wolnością a strachem, Zocha, Tango, Psalm 37, Obrazy bizarne czy Eksperymenty z przestrzenią), wykorzystujących zabieg artystycznej teatralizacji, którą charakteryzuje zamiłowanie do widowiskowych form wyrazu, skłonność do ekspresyjnych gestów i eksponowania swoistej sztuczności.

Efektem jednego z nich była wystawa autorska pt. Odwaga patrzenia zaprezentowana w Poznaniu w 2020 roku. Wystawie towarzyszyła projekcja filmu opowiadającego o pracy nad jedną z fotokompozycji. W takcie trwania wystawy miał miejsce spektakl-performans pomysłu fotografa w choreografii Alisy Makarenko, która poruszała się wśród widzów-statystów. Kolejnym był spektakl pt. Muzeum emocji w choreografii Agnieszki Fertały pośród czternastu wielkoformatowych prac z trzeciego cyklu na otwarcie wystawy w 2020 roku Zakrzewie w Domu Polskim. Projekt sfinansowany ze stypendium Marszałka Województwa Wielkopolskiego w dziedzinie kultury na rok 2020. Następnym rezultatem projektu był performans z inspiracji twórczością Zofii Stryjeńskiej pt. Obrazobranie wspólnie z Pauliną Wycichowską i Malwiną Paszek w roku 2022/2023 oraz Psalm 37 z Alisą Makarenko i Alexeyem Torgunakovem w roku 2023.

Prócz realizacji własnych projektów autorskich uczestniczy także w przedsięwzięciach fotograficznych Fotokolektywu „Punkt Alarmowy Syrena”, których efektem było kilka wystaw. Po dwóch z nich językiem ruchu oprowadzała Alisa Makarenko.

Do Master Class WSF wrócił po latach w roli wykładowcy.

Droga do wypracowywania własnego języka obrazowania poprzez inscenizację i transformację obrazu zaczęła się odwrotnie, nie od szkoły. Fotografowałem jak wielu moich rówieśników Zenitem, miałem ciemnię w łazience u przyjaciela Jacka, u mnie była za duża rodzina. W czasie studiów na Politechnice Poznańskiej działałem w Studenckiej Agencji Fotograficznej. Potem zorientowałem się, że moje zdjęcia nie tylko dokumentują świat, ale tak go przedstawiają, że wygląda inaczej niż w rzeczywistości. Widzę go nie tak jak wszyscy, wyławiam z niego inne treści. O fotografii czytałem podręczniki, słuchałem słów krytyki, podglądałem mistrzów, szukałem inspiracji, ale nade wszystko patrzyłem na świat kadrami. W końcu trafiłem do Artystycznej Szkoły Fotografii (obecnie Wielkopolska Szkoła Fotografii), gdzie wykładowcami są profesorowie z poznańskiego Uniwersytetu Artystycznego. Kolejno dyplom i wystawa w Galerii Tymczasowej na ul. 27 Grudnia w Poznaniu. Dyplom robiłem u dr. Janusza Oleksy. Dzięki jego cennym wskazówkom stworzyłem cykl fotografii, zatytułowany „Horyzont Jej codzienności”.

Jednak poszukiwania się nie skończyły, szkoła nadała im tylko porządek i nakreśliła nowy kierunek. Zdobyte wiedza i doświadczenie pozwalają zupełnie inaczej spoglądać na rzeczywistość i lepiej rozumieć przedstawiające ją kadry. Inspiracją stają się też  kolejne plenery Wielkopolskiej Szkoły Fotografii w Karkonoszach.

Skończyłem też Master Class Wielkopolskiej Szkoły Fotografii w Poznaniu. Dyplom znów u dr. Janusza Oleksy. Potem wystawa w Poznaniu i Śremie. Następnie miały miejsce indywidualne i zbiorowe wystawy oraz performanse z tancerzami i muzykami a także wystawy pokonkursowe. Pełna lista znajduje się w zakładce AKTYWNOŚĆ.

A relacje z poszczególnych wydarzeń znaleźć można w zakładce HOME, uporządkowane chronologicznie datami.